GLOBOSCURO
Oggi intervistiamo il progetto musicale italiano Globoscuro, nome in arte di Emiliano, che ci parlerà non solo del suo progetto musicale di grande spessore, ma anche della sua etichetta discografica, la Hortus Concusus Records.
INTERVIEW
Hi Emiliano, we would like to know first of all your professional training in the music field.
Although my approaches to piano and guitar began at the age of 8, the true genesis of my musical education began at the age of 13 when I attended the first level piano course at the Conservatory of Livorno . From the age of 15 I started attending guitar and bass courses with a jazz career at the Accademia Musicale di Firenze. Naturally, the true training developed perhaps more strongly "on the field" with the first youth bands until the landing of a project, born in the late 90s, which contributed in a strong and determined way to the asphalt of my current musical journey. The project was called Anima Lunatica and was born through the collaboration with the dear friend and "brother of art" Daniele Marianelli with whom I shared the paternity of practically all the compositions related to that period. We were still in the sphere of a certain psychedelic Goth-Rock with strong points of abstraction but it is undoubted that those sounds have opened and shaped the path that led me in what today represents my creative universe.
Where does the Globoscuro project come from? When was the idea born?
The Globoscuro project was born in 2001 from the union of creative visions shaped by me and the co-founder Fabrizio Barsanti. Both came from experiences more similar to avant-rock, although some sounds began to appear a bit '"tight" compared to the sound fluxes that rode the inspiration. We therefore "locked" in the studio for several months recording an industrial quantity of audio material that will be placed in the first work on behalf of Globoscuro and published by the noise-joy label. The name of the project is in fact a tribute of honor to the artist Syd Barrett paraphrasing the title of his song "dark globe" in neologistic and single word form with "Globoscuro".
Your latest release "Musik Fur Die Toten" is a strong mix of neo-melodic, experimental and with some touches of glitch! In short, something rather interesting, what can you tell us about it? And how was it working with Sean Derrick?
"Musik Fur Die Toten" is an album with a decidedly particular story. The paternity of the basic idea is, in fact, of Sean because it is a work published in solo form some of them by Sean himself with the English title of "Music for the Dead". Years later, Sean felt the need to "revisit" that album, from which a film was made by the vide artist Cecelia Chapman, mixing the original work with new interventions by the undersigned. The genre of the original album, a minimalist ambient / drone / noise, gave me the opportunity to work in total freedom on the original tracks re-creating the atmosphere and landing in a new rebirth to the point that the two albums, although undoubtedly united from the basic archetype, they live each of their own absolute individuality.
We loved your album "Riccardo III", which comes from a concept, in our opinion, brilliant. It 's the case to say "old but good", or in your opinion, as a release is now dated? Want to tell us something about the album?
I certainly do not consider Richard III a dated work. Rather. Actually it is one of the albums of Globoscuro to which I am more attached and moreover the last created 4 hands with Fabrizio Barsanti. The album required huge studio work that lasted over a year. We have not only taken care of the creative part in music but also the translations of the work from the original language (in many parts intentionally "distorted") as well as involving actresses and collaborators first of all Ilaria Fierro which, bizarrely, almost predominantly covers the very part of Richard III himself. The choice to re-propose Shakespeare's work in an avant-garde / musical style arises not only from the admiration of the author, but also from the absolute modernity of the English playwright not only in the ability to reveal the most disparate, often cruel, brutal, tragic and complex psychologies, but also, as a theatrist who works on the real through fiction, in showing us the often unstable boundary between life and dreams and that is largely a creative matter for the sound universe of Globoscuro.
You are the manager of the Hortus Concusus Records label, how did you come up with the idea of founding it?
The idea of Hortus Conclusus Records was born initially from the idea of creating a label solely for the support and dissemination of the works and projects of its founders or anyway related to them. But almost immediately, e-mails of artists who proposed their work to us for publication could be reached in our e-mail box so that, without hesitation, we decided to open the doors of the label to support free creativity, also ditching a sort of "politics" of publication based on criteria shared by all the label's managers, not only on the sound level but also on graphic imprinting and presentation of the published works. The result of this work has led us to crown the 100th release a few days ago that we "celebrated" with HCR 100, a compilation of 26 tracks containing the unpublished works of 28 artists, most of whom previously collaborated with the label .
For what we've seen, you've never released physical format releases, are you going to do it in the future?
In fact, the idea has been in vogue for some time, especially the realization of some "limited runs" on vinyl, and I think we would be able to realize it within the current year. Any updates in this regard can be followed on the facebook page of the label.
If you had to appoint collaborators who were absolutely essential for the design and realization of your musical project, who would you mention?
For the realization of the Globoscuro project I have no doubt in naming, as a fundamental collaborator, Fabrizio Barsanti with whom I shared the genesis of the project itself and shared the compositional flow until 2012. On the other hand, the most significant collaborations that have colored and colored with indelible colors my artistic journey since 2001, although all absolutely fundamental, I would like to mention Nina Maroccolo, Angel Sanchez Cervera, Sean Derrick Cooper Marquardt, Øystein Jørgensen, Maria Korporal, Faraon Meteoses and Istvan Horkay.
INTERVISTA
Ciao Emiliano, vorremmo innanzitutto sapere in breve la tua formazione professionale nell'ambito musicale.
Sebbene i miei approcci al pianoforte ed alla chitarra siano iniziati all’età di 8 anni, la vera genesi della mia formazione musicale inizia all’età di 13 anni in cui ho seguito il corso accademico di I° livello per pianoforte presso il conservatorio di Livorno. A partire dai 15 anni invece ho cominciato la frequentazione dei corsi di chitarra e basso con indirizzo jazz presso l’Accademia Musicale di Firenze. Naturalmente la vera formazione si è sviluppata forse più prepotentemente “sul campo” con le prime band giovanili fino all’approdo di un progetto, nato nei tardi anni 90, che ha contribuito in maniera forte e determinata all’asfaltatura del mio attuale percorso musicale. Il progetto si chiamava Anima Lunatica ed è nato attraverso la collaborazione con il caro amico e “fratello d’arte” Daniele Marianelli con il quale ho condiviso la paternità di praticamente tutte le composizioni relative a quel periodo. Eravamo ancora nell’ambito di un certo Goth-Rock psichedelico con forte punte di astrazione ma è indubbio che quelle sonorità abbiano aperto e modellato la strada che mi ha condotto in quello che oggi rappresenta il mio universo creativo.
Da cosa nasce il progetto Globoscuro? Quando è nata l'idea?
Il progetto Globoscuro nasce nel 2001 dall’unione di visioni creative plasmate da me ed il co-fondatore Fabrizio Barsanti. Entrambi provenivamo da esperienze più affini all’avant-rock sebbene talune sonorità cominciassero ad apparire un po’ “strette” rispetto ai flussi sonori che cavalcavano l’ispirazione. Ci siamo pertanto “serrati” in studio per svariati mesi registrando una quantità industriale di materiale audio che sarà posi sfociato nel primo lavoro a nome di Globoscuro e pubblicato dall’etichetta noise-joy. Il nome del progetto è di fatto un tributo d’onore all’artista Syd Barrett parafrasando il titolo della sua canzone “dark globe” in forma neologistica e di singola parola con “Globoscuro”.
La tua ultima release "Musik Fur Die Toten" è un forte mix di neo-melodica, sperimentale e con qualche tocco di glitch! Insomma, qualcosa di piuttosto interessante, cosa ci puoi dire a riguardo? E come è stato collaborare con Sean Derrick?
“Musik Fur Die Toten” è un album con una storia decisamente particolare. La paternità dell’idea di base è, di fatto, di Sean in quanto si tratta di un lavoro pubblicato in forma solista alcuni fa da Sean stesso con il titolo inglese di “Music for the Dead”. A distanza di anni a Sean è venuta voglia di “rivisitare” quell’album, da cui peraltro è stato ricavato un film ad opera della vide-artista Cecelia Chapman, miscelando l’opera originale con nuovi interventi da parte del sottoscritto. Il genere dell’album originale, un ambient/drone/noise di stampo minimalista, mi ha dato modo di lavorare in totale libertà sulle tracce originali ri-creandone le atmosfere ed approdando in una nuova rinascita al punto che i due album, sebbene indubitatamente uniti dall’archetipo di base, vivono ognuno della propria assoluta individualità.
Ci è piaciuto tantissimo il tuo album "Riccardo III", che nasce da un concept, a nostro parere, geniale. E' il caso di dire "vecchio ma buono", o secondo te come release è ormai datata? Vuoi dirci qualcosa sull'album?
Non considero sicuramente il Riccardo III un’opera datata. Anzi. A dire il vero è uno degli album di Globoscuro al quale sono più legato ed oltretutto l’ultimo creato a 4 mani con Fabrizio Barsanti. L’album ha richiesto un enorme lavoro in studio durato oltre un anno. Non abbiamo solo curato la parte creativa a livello musicale ma anche le traduzioni dell’opera dalla lingua originale (in molte parti volutamente “storpiate”) oltre a coinvolgere attrici e collaboratori prima fra tutte Ilaria Fierro la quale, bizzarramente, ricopre quasi preponderantemente proprio la parte di Riccardo III stesso. La scelta di riproporre un’opera di Shakespeare in chiave avanguardistico/musicale nasce, oltre che dall’ammirazione per l’autore stesso, anche dall’assoluta modernità del drammaturgo inglese non solo nella capacità di rivelarci le più disparate, spesso crudeli, efferate, tragiche e complesse psicologie, ma anche, da teatrante che lavora sul reale attraverso la finzione, nel mostrarci il confine spesso labile tra vita e sogno e che in larga parte è materia creativa per l’universo sonoro di Globoscuro.
Sei il gestore dell'etichetta Hortus Concusus Records, come è nata l'idea di fondarla?
L’idea di Hortus Conclusus Records è nata inizialmente dall’idea di creare una label unicamente per il supporto e la diffusione dei lavori e progetti dei suoi fondatori o comunque ad essi legati. Ma in modo pressoché subitaneo sono cominciate ad arrivare nella nostra casella di posta elettronica email di artisti che ci proponevano i loro lavori per eventuale pubblicazione cosicché, senza esitazione, abbiamo deciso di aprire le porte dell’etichetta a supporto della creatività libera stillando altresì una sorta di “politica” di pubblicazione basata su criteri condivisi da tutti i gestori della label non solo a livello sonoro ma anche di imprinting grafico e di presentazione dei lavori pubblicati. Il frutto di questo lavoro ci ha portati a coronare pochi giorni fa il traguardo della 100° release che abbiamo “festeggiato” con HCR 100, una compilation di 26 tracce contenente i lavori inediti di 28 Artisti la maggior parte dei quali già precedentemente collaboratori della label.
Per quel che abbiamo visto, non avete mai rilasciato release in formato fisico, avete intenzione di farlo in futuro?
In effetti l’idea è in auge già da tempo, soprattutto la realizzazione di alcune “tirature limitate” in vinile, e credo che saremmo in grado di realizzarla entro l’anno in corso. Eventuali aggiornamente al riguardo potranno essere seguiti sulla pagina facebook della label.
Se dovessi nominare dei collaboratori che sono stati assolutamente fondamentali per l'ideazione e la realizzazione del tuo progetto musicale, chi citeresti?
Per la realizzazione del progetto Globoscuro non ho dubbi a nominare, quale collaboratore fondamentale, Fabrizio Barsanti con il quale ho condiviso la genesi del progetto stesso e condiviso il flusso compositivo fino al 2012. Per quanto riguarda invece le collaborazioni più significative che hanno cadenzato e colorato con tinte indelebili il mio cammino artistico dal 2001, sebbene tutte assolutamente fondamentali, amerei citare Nina Maroccolo, Angel Sanchez Cervera, Sean Derrick Cooper Marquardt, Øystein Jørgensen, Maria Korporal, Faraon Meteoses ed Istvan Horkay.